clint의 책꽂이

는 1925년 상무인서관이 출판한 《극본회간(劇本睡刊)》 제1집에 실렸던 작품이다.작품은 ''남자라면 세 명의 아내와 네 명의 첩은 있어야 한다.''는 보편적인 생각을 가지고 있던 환경에서, 여자는 과연 어떠한 도덕관을 가져야 하고, 사람들은 부녀자들을 어떻게 보아야할 것인가를 제기하고 있다. 작품에서는 인물간의 갈등을 통해 남자를 위주로 하고 여자를 부속품으로 여겼던 구도덕을 부정하고, 과감하고 견강한 여자 주인공 소심이 봉건 예교에 강력하게 반항하고 투쟁하는 바를 표현하였다. 이 작품은 1922년에 창작이 되었는데, 같은 해에 홍심에 의해 무대화되었다. 당시 홍심은 남자가 여장을 하는 것에 반대하였던 바,와두 작품을 같은 날 공연하여,는 남자 역은 남자가, 여자 역은 여자가 맡게 하고,는 남자가 여장..

1959에 발표된 이 작품은 등장인물은, 함께 할 약속을 했지만, 그 상대로부터 약속을 취소당한 토목기사와 바로 그 호텔 바의 여자 두 사람만의 연극이다. 아직 이십대 중반의 젊은이일 텐데, 작가의 숙달된 어른들 간의 분위기에서 남녀의 수작의 능숙함에, 우선은 놀랐다. 피카소에게도 자연주의 시대가 있었듯이, 이 극작가에게도 이러한 시대가 있었던 것이다. 이 자연주의적 기법은, 이 극의 절정이 대부분 '과거'를 이야기하는 여자의 고백형식에 의해 진척되고 있는 부분에 현저하게 집적되어 있다. 그러나 주목해야만 하는 것은, 그것만으로 끝나지 않았다는 점이다. 고백 그 자체가 여자 자신에 의해 '만들어진 이야기'로서 냉정하게 다루어져, 뒤집혀진 점이다. 거기에 이미 고백형식이라고 하는 자연주의적 기법에 대한 비..

〈시베리아의 도사(Siberian Shaman)〉는 1786년에 쓰여진 러시아의 계몽 군주 에카테리나 여제의 작품이다. 에카테리나 여제는 탁월한 정치가이기도 했지만, 서간, 에세이, 회고록 등 다양한 장르의 많은 작품을 썼던 여류 작가이기도 했다. 무대 예술과 관련하여서는. 그녀는 24편이 넘는 희곡과 오페레타들을 러시아어와 프랑스어로 썼으며, 그녀의 작품들은 궁전에서 실제로 공연되었을 뿐 아니라 가끔씩 외부의 극장에서 대중을 위해 공연되기도 하였다고 알려져 있다. 자기 자신의 글쓰기 활동에 대해서, 에카테리나 여제는 그것을 하나의 재미삼아 하는 활동이라고 스스로 애써 폄하하여 말했지만 그녀의 글들 속에는 러시아 국민을 교육하고 계몽하고자 했던 자신의 야심만만한 정치적 사회적 철학이 표현되고 있었다. 사..

라디오 드라마로 쓰여진 '밤나들이'(A Night Out)는 I960년 3월 BBC의 제3프로그램에서 방송되었고 핀터 자신이 실리 역을, 아내인 비비안 마얀트가 여자 역을 맡았다. 곧이어 같은 해 4월에 텔레비전 극으로 방영되었을 때에도 이 두 사람은 같은 역을 맡았다. 그 후 출판된 것이 바로 이때 사용한 텔레비전 극의 대본이다. 핀터의 초기 작품들은 대체로 한 방 안에서 여러 사건들이 일어나는 데, '밤나들이'는 이런 형식에서 탈피하여 외부 세계로 진출한 최초의 작품이라 할 수 있다. 아마도 이 작품이 애초에 라디오 극으로 쓰여졌기 때문에 더 자유자재로 외부세계로의 진출이 용이했을 지도 모른다. 과거의 작품들이 우화적이거나, 은유적인 스타일로 쓰여졌고 애매모호한 내용, 신비로운 분위기, 공포와 위협감..

'지하 아파트'는 1967년 2월 BBC 텔레비전에서 핀터 자신이 스톳트 역을 맡아 초연되었다. 무대공연은 다음해 뉴욕 이스트사이드 극장에서 『티파티』와 함께 이루어졌다. 그런데 이 작품의 근원은 핀터가 19세 때 썼던 짤막한 다이얼로그 '컬러스'에서 찾아볼 수 있다. 그후 이 이야기는 시로, 단편소설로 개작되었다가 마침내 1963년 '콤파트먼트'라는 제목의 영화대본으로 썼으나 제작되지는 않았다. 방이 하나 있고 여자가 하나 있다. 가까운 친구 사이인 두 남자는 이 방과 여자를 차지하기 위하여 싸운다. 레인코트를 입은 스톳트는 추운 겨울 밤 비가 오는데 어느 지하 아파트 앞에 서있다. 그의 뒤에는 소녀 한 명이 담에 몸을 움츠리고 서있다. 널찍하고 안락한 지하 아파트에는 로오가 벽난로 앞에서 책을 읽고 ..

1884녀 타고르가 23세에 발표한 《고행자》에서는 수많은 인물들이 등장하지만 그들은 엄밀한 의미에서는 이름도 개성도 분명치 않은 다만 지나가는 행인들이나 나그네들일 뿐, 어디서나 흔히 볼 수 있는 일상적인 인생의 모습들일 뿐이다. 주연인 고행자와 소녀라는 단 두 사람의 대화 속에서 연극은 전개되어가면서 그 무명의 인물들, 즉 사회각층의 다양한 단충들을 대표하는 유형적 인물들로 차있다. 그것은 작가 자신의 견해를 펴기 위하여 연주를 어떻게든 전개한다하더라도 이 세상에는 언제 어디서고 다른 사람들이 존재하고 있다는 것을 관객들이 생각하게하기 위함이다. 이 등장인물들 에게는 때로 지방언어를 쓰게 하여 그 자체가 주인공들의 경지 높은 사상이나 웅장한 서정으로 하여 구원받도록 시도한다. 인도의 시성 라빈드라나드..

1889년 타고르가 28세에 발표한 희곡 《왕과 왕비》는 전형적인 셰익스피어 양식에 매우 가깝다는 평을 받은 바 있다. 이 희곡에서 타고르는 낭만적이고 나약한 성격의 왕과 사리를 올바르게 판단할 수 있는 강한 성격의 왕비를 대립시키면서 주변에 등장하는 인물들을 매개체로 확연히 다른 여러 각도의 인간성올 그들의 대화에서 부각시키고 있다. 아름다운 꿈만을 꾸고자 하는 낭만적인 왕을 왕비는 몹시 개탄하며 나라를 위기에 빠지게 하는 외환을 뿌리 뽑고자 앞장선다. 남편인 왕과 그의 왕국을 위해서 앞장선 것이다. 허나 왕은 왕비의 깊은 뜻을 모르고 오히려 떠나간 왕비에 대한 분노는 그의 원망과 복수심으로 가득 차게 되고 끝내 왕비가 나선 길을 뒤쫓아 복수하려 나선다. 그의 복수심은 불타올라 끝내는 골육상쟁의 아수라..

미시마 유키오(1925~1970)는 일본 전후문학의 대표적 소설가 이며 극작가이다. 1944년「花?力、森j로 문단에 등장.「仮面

『바르게살기엔 너무 진실해』를 통해 쇼는 제1차 세계대전이 안일한 삶의 태도를 지니고 현상유지에 급급했던 영국인들을 절망의 나락에 빠뜨렸지만, 대다수는 그런 절망으로부터 도피해 현실의 병폐를 환상으로 은폐하고 있음을 보여준다. 전쟁이 준 충격과 공포가 너무 컸기에, 전후 젊은이들은 포화가 없는 곳에서는 삶의 쾌락을 즐겨야 한다는 의식이 만연한 상황이었다. 이 극에서 쇼는 환자, 오브리, 스위티 등 젊은 남녀를 통해 이런 상황을 극화하고 있다. 이 극에서 여러 양상으로 극화되는 질병은 전후세대의 불안과 무익한 삶을 상징하는 메타포이며, 궁극적으로 현실과 대면하지 못하고 환상에 빠진 결과이다. 쇼는 먼저 1막의 환자를 통해 전후 영국사회의 병폐를 육체적 질병으로 보여주고 있다. 1막은 모든 창과 문이 외부의..

서로 사촌간인 안티포와 페드리아가 자신들의 사랑에 대한 양가 부친들의 반대를 무릅쓰고 사랑을 시도한다는 이야기를 극화한 것이다. 두 젊은이들은 내숭스러운 식객인 포르미오와 극적인 우연의 도움을 받게 된다. 플롯이 복잡하게 얽혀 있다는 점과 전형적인 인물의 사용 등은 플로투스의와 흡사하지만는 훨씬 덜 소극적이고 야단법석도 덜하다. 대부분의 유머는 말로 이루어지며, 신체적으로 우스꽝스러운 요소는 축소되어 있다. 말다툼이 많은 관계로 테렌티우스의 작품은 플로투스의 그것보다 덜 연극적이다. 또 한 가지 중요한 사실은 플로투스의 대화의 대부분이 노래로 처리되는 반면 테렌티우스의 대화는 말로 처리된다는 점이다. 〈포르미오〉는 그리스의 아폴로도토스가 쓴 〈고발자〉를 번안한 작품이라고 알려져 있다. 청년 안티포는 아버..